Радость бытия
В выставочном зале музея 20 февраля 2026 года открылась выставка «Радость бытия», представляющая живописные произведения самарского художника Вячеслав Герасимов. Широкой публике он известен прежде всего как монументалист — автор масштабных художественных проектов, ставших частью визуального облика Самары. Однако в этой экспозиции зрителям открывается иная грань его таланта — камерная, лирическая, глубоко личная.
На протяжении многих лет Вячеслав Герасимов принимал участие в создании знаковых для города объектов монументального искусства — мозаичных панно, росписей и декоративных композиций в общественных и культурных пространствах Самары. Его работы формировали художественную среду, с которой ежедневно соприкасаются жители города, становясь частью коллективной памяти и узнаваемого архитектурного облика.
Опыт монументалиста ощутим и в представленных на выставке живописных полотнах. Экспозиция объединяет пейзажи родного края — волжские просторы, самарские улицы и окраины, тихие деревни, перелески и заливные луга. В этих работах нет внешней эффектности или нарочитой декоративности. Их сила — в искренности взгляда и тонком ощущении природы.
Живопись художника строится на внимательном наблюдении за состояниями света и времени суток. Утренние туманы, прозрачность весеннего воздуха, тёплые отблески заката, спокойствие зимнего дня — всё это передано через насыщенный, но сдержанный колорит и уверенную, пластичную кисть. Чувствуется школа монументалиста: композиции выверены, формы обобщены, пространство организовано чётко и убедительно. Но при этом каждая работа остаётся живой, наполненной воздухом и внутренним теплом.
Название выставки — «Радость бытия» — точно передаёт её эмоциональный строй. Это радость тихая, созерцательная, рождённая из глубокой связи человека с родной землёй. Художник не просто изображает природу — он ведёт с ней диалог, открывая зрителю красоту привычных, на первый взгляд, пейзажей.
Выставка позволяет увидеть Вячеслава Герасимова с новой стороны — как мастера лирического пейзажа, для которого живопись становится способом размышления о времени, памяти и гармонии мира. Это возможность остановиться, всмотреться и почувствовать ту самую радость бытия, о которой говорит художник.
Выставка будет работать до 1 апреля 2026 года.
Опыт монументалиста ощутим и в представленных на выставке живописных полотнах. Экспозиция объединяет пейзажи родного края — волжские просторы, самарские улицы и окраины, тихие деревни, перелески и заливные луга. В этих работах нет внешней эффектности или нарочитой декоративности. Их сила — в искренности взгляда и тонком ощущении природы.
Живопись художника строится на внимательном наблюдении за состояниями света и времени суток. Утренние туманы, прозрачность весеннего воздуха, тёплые отблески заката, спокойствие зимнего дня — всё это передано через насыщенный, но сдержанный колорит и уверенную, пластичную кисть. Чувствуется школа монументалиста: композиции выверены, формы обобщены, пространство организовано чётко и убедительно. Но при этом каждая работа остаётся живой, наполненной воздухом и внутренним теплом.
Название выставки — «Радость бытия» — точно передаёт её эмоциональный строй. Это радость тихая, созерцательная, рождённая из глубокой связи человека с родной землёй. Художник не просто изображает природу — он ведёт с ней диалог, открывая зрителю красоту привычных, на первый взгляд, пейзажей.
Выставка позволяет увидеть Вячеслава Герасимова с новой стороны — как мастера лирического пейзажа, для которого живопись становится способом размышления о времени, памяти и гармонии мира. Это возможность остановиться, всмотреться и почувствовать ту самую радость бытия, о которой говорит художник.
Выставка будет работать до 1 апреля 2026 года.
